IMPORTANTE ESTADÍSTICA



Gracias por esta perla de sabiduría, Denise

CUANDO UN AMIGO SE VA

La fotografía que acompaña este blog fue tomada sólo 2 semanas antes de que nos dejara María Teresa Pría Olavarrieta (y Ferrara, diría ella). Iba a bordo de un barquito en Singapur. Nuestra amiga llevaba muchos años enferma pero el cariño de sus hijos y en especial de su Prieta, la embajadora de México en Indonesia, le permitió conocer mucho de aquello que siempre quiso gozar.

Melba, Tomás y Luis convocaron a los amigos a plantar una araucaria con las cenizas de María Teresa, cenizas que quedan ahora en diversas partes de nuestro territorio y en Indonesia donde falleció hace 6 meses.

Los recuerdos son muchos: Tlacotalpan, los jaraneros y Fuster acompañados de toritos de jobo; nuestras maldades con Lenin Molina, fallecido hace 20 años ya, las exposiciones visitadas, admiradas y criticadas; amigos compartidos, su participación en la revista del Museo de Arte Moderno, el arte objeto de Tane y mucho más. ¡Bueno, hasta llegó a incursionar en los estudios de prospectiva!

A mis nietos Rodrigo y Santiago les hacía globos de papel que echaba a volar y les dejó unas piezas de artesanía michoacana con una nota de su propia mano. En su librero, Tomás encontró, preciosamente encuadernada, la tesis profesional de mi hija Eugenia. Multifacética, estoy segura que "la Pría" se la leyó de pe a pa cuando su propia madre a duras penas logró mascullar el título del documento (Influencia del ATP  en la F1-ATPasa mitocondrial soluble sobre algunas características catalíticas estructurales de la enzima). 

Por si fuera poco, Gilberto Aceves Navarro aseguraba que poseía las mejores piernas de la República Mexicana. Buen viaje Pría. Se te ha querido mucho.

CUT AND PASTE

La Met de Nueva York atinadamente denomina su producción de la Isla Encantada un pastiche del barroco. Con música de Handel, Vivaldi, Rameau y Leclair, Jeremy Sams une El Sueño de una Noche de Verano y La Tempestad en una fiesta para un público feliz que celebró allí el año nuevo -o se congratuló con la "gala" el fin de un año por demás difícil.

Las voces magníficas de Joyce Di-Donato -la hechicera Sycorax- y Danielle de Niese que hace el papel de Ariel, el hada esclavizada por Próspero, sin duda son las más destacadas de esta ópera que se presentará próximamente en el terrible Auditorio Nacional que muchos celebran y otros odiamos.

Ya que la trama Shakesperiana resulta fácil de seguir, confieso que me hubiera gustado enterarme del engarce de la música. Bien puede identificarse a Handel y a Vivaldi la mayor parte de las veces, pero difícilmente se ubican los cambios a los demás músicos que figuran en la trama barroca.

La presencia escénica de Plácido Domingo resulta por demás imponente. Como un Neptuno que nada tiene que ver con las dos obras de Shakespere que se unen en el libreto, aparece para desfacer entuertos y unir a los que deben estar unidos.

DOS FAUSTOS

Hace años acudí a la ópera de Viena donde se representaba el Fausto de Gounod con la escenografía de David Hockney. Confieso que no recuerdo si los cantantes eran buenos malos o regulares pero lo que no se me puede olvidar es la escenografía de Hockney.

Empezaba muy normalmente con el Dr. Fausto decrépito en su entorno científico, la aparición de Mefistófeles malvadísimo y Margarita deshojando las idem.

Pero he ahí que en el segundo acto viene las tentaciones a las que el mismísimo demonio pone no sólo a Fausto sino a todo el pueblo donde habita. Aquello fue alucinante. El vellocino aparece en escena en la figura de un toro de oro, en cuyos ojos se rotan campanas, manzanas, cerezas y signos de pesos y su boca vomita monedas de oro ante la hilaridad del pueblo y el público que observaba los desmanes desde la sala.

A estos últimos el asunto no les gustó nada y, al terminar la función, cuando hay que aplaudir, los cantantes recibieron la ovación correspondiente pero, al salir Hockney, los buuuus se escucharon de arriba a abajo de la sala.

¿Qué hizo el inglés? Pues se dió la vuelta y se bajó los pantalones en lo que antes, no sé si ahora, se llamaba mooning.

El nuevo Fausto que presenta la Met de Nueva York, gracias a Des McAnuff juega con las nuevas escenografías y vestuarios. Ahora son las escaleras y los andamios que suben y bajan y se convierten en jardín, balcón, iglesia, taberna o el estudio del Dr. Fausto. Una pantalla de fondo nos presenta distintos aspectos del período interbélico y la cara de Margarita feliz o triste.

Los cantantes maravillosos, en especial el elegantísimo Mefistófeles de René Pape y la Margarita de Marina Poplavskaya. Para mi, menos excelso el tenor Jonas Kaufman, pero veo que algunas críticas no están de acuerdo "la perfección de su canto es notable, maneja los contrastes dinámicos a la perfección, todo lo anterior se complementa con su viril figura".

Ambas representaciones me encantaron

¿A POCO?

Del New York Times del 1o. de enero: Acabo de llegar pero me doy cuenta del problemón en cuanto lo veo.